31 agosto 2012

La Educación Prohibida

¿Qué es? La Educación Prohibida es una película documental que se propone cuestionar las lógicas de la escolarización moderna y la forma de entender la educación, visibilizando experiencias educativas diferentes, no convencionales que plantean la necesidad de un nuevo paradigma educativo. La Educación Prohibida es un proyecto realizado por jóvenes que partieron desde la visión del quienes aprenden y se embarcaron en una investigación que cubre 8 países realizando entrevistas a más de 90 educadores de propuestas educativas alternativas. La película fue financiada colectivamente gracias a cientos de coproductores y tiene licencias libres que permiten y alientan su copia y reproducción. La Educación Prohibida se propone alimentar y disparar un debate reflexión social acerca de las bases que sostienen la escuela, promoviendo el desarrollo de una educación integral centrada en el amor, el respeto, la libertad y el aprendizaje.

 

La escuela ha cumplido ya más de 200 años de existencia y es aun considerada la principal forma de acceso a la educación. Hoy en día, la escuela y la educación son conceptos ampliamente discutidos en foros académicos, políticas públicas, instituciones educativas, medios de comunicación y espacios de la sociedad civil.Desde su origen, la institución escolar ha estado caracterizada por estructuras y prácticas que hoy se consideran mayormente obsoletas y anacrónicas. Decimos que no acompañan las necesidades del Siglo XXI. Su principal falencia se encuentra en un diseño que no considera la naturaleza del aprendizaje, la libertad de elección o la importancia que tienen el amor y los vínculos humanos en el desarrollo individual y colectivo.
A partir de estas reflexiones críticas han surgido, a lo largo de los años, propuestas y prácticas que pensaron y piensan la educación de una forma diferente. “La Educación Prohibida” es una película documental que propone recuperar muchas de ellas, explorar sus ideas y visibilizar aquellas experiencias que se han atrevido a cambiar las estructuras del modelo educativo de la escuela tradicional.
Más de 90 entrevistas a educadores, académicos, profesionales, autores, madres y padres; un recorrido por 8 países de Iberoamérica pasando por 45 experiencias educativas no convencionales; más de 25.000 seguidores en las redes sociales antes de su estreno y un total de 704 coproductores que participaron en su financiación colectiva, convirtieron a “La Educación Prohibida” en un fenómeno único. Un proyecto totalmente independiente de una magnitud inédita, que da cuenta de la necesidad latente del crecimiento y surgimiento de nuevas formas de educación.

11 junio 2012

Visita a la Pinacoteca nos guia Roberto Pannier.


En la actualidad es de interés de la Supervisión del Área desarrollar ampliamente esta nueva propuesta, con el propósito de hacer trascender el patrimonio artístico y cultural a toda la comunidad educativa.
Los alumnos podrán realizar visitas donde se incluirán actividades de aprendizaje antes, durante y después de las mismas. Se recomienda a los docentes conversar con los alumnos en clases previas a la visita acerca de los artistas de La Boca, investigando sobre la visión que tuvieron y el contexto histórico-social en que vivieron y desarrollaron su obra. Redundará en beneficio de los niños el hecho de introducirlos en el vocabulario específico de la Plástica, como así también en el conocimiento de los diferentes procedimientos técnicos.
Después del recorrido se remitirán las producciones plástico-literarias que los alumnos realicen, para ser expuestas en la sede del D.E. 4º o en lugar a designar.
"Las obras producen en quien las mira determinadas ideas y sensaciones. Reflexionar sistemáticamente con los alumnos acerca de estas impresiones e indagar por qué, es un modo de comenzar a construir herramientas para enriquecer su mirada "Enseñar a mirar".
Roberto Pannier visitas Martes T. Mañana, Jueves T. Mañana y Tarde. 

Nueva Pompeya x los niños


26 abril 2012

Trabajo de Stop Motion - Capacitación 24-04-12.

Profesoras de Educaciòn Plástica de la Rsc. Hospitalaria Nro. 2 "Dr. P. Garrahan":
                 -Canosa, Rosa Lina
                 -Escliar, Laura
                 -Ferrari, Cecilia


17 abril 2012

Capacitación en servicio. Audiovisual Stop Motion (Movimiento cuadro a cuadro) Lic. Julian Caparros.

El lenguaje audiovisual como proposición de enseñanza, nos permite sintetizar y mostrar de forma atractiva distintas maneras de entender y ser parte del mundo; posibilita la fruición con el patrimonio cultural de distintos contextos, y el interés por diversos relatos y contenidos desde múltiples tratamientos estéticos. A partir del visionado de materiales que incluyen el corto de animación, nos proponemos trabajar la construcción de la mirada atenta y la escucha activa, considerando contenido, contexto y la relación con los elementos constitutivos del lenguaje audiovisual.
Trabajaremos recursos y materiales accesibles, para introducirnos en el uso de las herramientas del propio lenguaje, a partir del STOP MOTION, el movimiento fotográfico cuadro a cuadro.
Propósitos generales
Conocer los diferentes elementos y factores que producen el hecho audiovisual, ligados no solo al análisis de sus variados "usos" desde el punto de vista sociológico o temático, sino también, desde su propia sintaxis. La correspondencia que se establece entre el "de qué se habla" y el "como está hecho", en diversas formas y estéticas.
Reconocer y asimilar los elementos que componen el audiovisual en general y transitar la experiencia del hacer, discutiendo distintas miradas.
Plantear en este "ir haciendo" la posición del docente, en el uso y conocimiento de las nuevas tecnologías, revalorizar el lugar del docente en la transmisión de su experiencia como "una forma de mirar", como un referente.
Tratar de observar las dificultades y aspectos prácticos en el aula, los tiempos cortos de que disponemos, herramientas accesibles y mejores formas de llegada y concreción del trabajo. Lo posible.
Desarrollar la noción del objeto AUDIOVISUAL como hecho particular y único.
Contenidos
Visualización de animaciones Herramientas para el análisis.
La invención del cine y la TV Algunos datos históricos. Antecedentes tecnológicos. La tecnología: "lo viejo-lo actual"
Contexto histórico y la cultura audiovisual: diversidad de formas y expresiones estéticas existentes, probables y posibles.
La imagen y el sonido Tamaño, color, distancia, objetos, movimiento y velocidad. Sonidos evocadores, reconocimiento de la fuente. Estructuras musicales. La puesta en escena. La organización en diferentes espacios: relación objeto - contexto.
Imagen fija e imagen audiovisual El dibujo y la fotografía, las diferentes dimensiones en la animación.
Producción audiovisual Selección de una idea-acción: su desarrollo con imagen y sonido.
Selección de música y movimiento.
La composición La luz. El espacio y tiempo. El encuadre. Los ángulos. Los planos. Idea de ritmo, asociados a la imagen y el sonido. La música y su proyección emotiva - referencial y sintaxis propia, vinculada con la imagen. Resignificación.
El relato audiovisual Noción de estructura narrativa. Guión, storyboard. De lo particular a lo general y viceversa. La construcción de significados a partir de las imágenes. La idea de la construcción del verosímil (similitud)
Los roles que intervienen en la construcción audiovisual: el director, asistentes, equipo técnico. Los roles desde diferentes actitudes y aptitudes.
Herramientas a utilizar algunos materiales accesibles y adaptables. La cámara digital y un recorrido por las posibilidades que nos ofrecen los programas que incluyen las netbooks que forman parte del Plan Sarmiento.
Escuela Nº 11 y 13 DE Nº 4. Capacitación en servicio. Días Lunes y Martes. Horario y Fecha de concurrencia  a confirmar.

Pinacoteca "Luis León de Santos"

La Pinacoteca "Luis León de Santos" presenta un panorama artístico del barrio de La Boca en los años 40 a través de las obras donadas, en aquel entonces por artistas boquenses y otros. Su fundador sostenía que la presencia del Arte daba vida a todos y cada uno de los ambientes del Distrito Escolar 4º Don Luis León de los Santos, siendo Inspector Seccional el Sr. Germán Berdiales, inaugura la Sala que expone las obras donadas, muchas de ellas en forma personal al Sr De los Santos.
El barrio de La Boca tuvo desde principios del siglo XX una activa vida cultural desarrollada en sus teatros, bibliotecas, sociedades de fomento y hasta una Universidad Popular fundada
en 1917. Además la fisonomía del barrio, su puerto y barcos, atrajo desde temprano a muchos pintores que lo tomaron como tema o instalaron allí sus talleres.
Alfredo Lázzari aportó a La Boca su labor docente con la formación de artistas que luego trabajarían en el barrio. Su alumno más famoso fue Benito Quinquela Martín (1890-1977), quien pintó el barrio a través de obras de grandes dimensiones, murales y pintura de caballete, de fuertes empastes y rico colorido. En ellas asoció el paisaje de la ribera con el trabajo de los hombres.
Fortunato Lacámera (1887-1951) también estudió con Lázzari y tuvo su taller en la calle Pedro de Mendoza, frente el Riachuelo. Desde la ventana de ese taller pintó algunos de sus óleos más importantes, donde los grises, ocres y verdes apagados transmiten una metafísica sensación de reposo.
Miguel Carlos Victorica (1884-1955), aunque en su temática predominan los retratos y naturalezas muertas, realizó paisajes del barrio y su gente.
La Boca también fue pintada por Eugenio Daneri (1871-1970) de quien podemos observar el óleo "Motivo del Riachuelo".
En 1919 se fundó la agrupación "El Bermellón" de la que participaron, entre otros, Adolfo Montero, Orlando Stagnaro, Luis Menghi, Víctor Cúnsolo, Víctor Pizarro y Juan del Prete.
En los años 40 eran muchos los movimientos de arte en el país y en el mundo, pudiéndose apreciar que en esta Pinacoteca predominan las obras de expresiones figurativas, con trabajos de los artistas mencionados y de otros, quienes también reflejaron el barrio y su gente a través de distintas visiones y técnicas.
La Pinacoteca "Luis León de los Santos" permaneció cerrada varios años, siendo reinaugurada el 21 de diciembre de 1994. Bajo el lema "Restaurar y difundir nuestro patrimonio artístico es una forma de educar", se imprimió un catálogo elaborado por la Supervisión de Educación Plástica de los DD.EE. 4º y 5º y docentes del área, juntamente con la Supervisión de Educación Primaria y equipos de conducción del D.E. 4º, quienes apoyaron el proyecto invitando a maestros y alumnos a investigar y reflexionar sobre este patrimonio.
En la actualidad es de interés de la Supervisión del Área desarrollar ampliamente esta nueva propuesta, con el propósito de hacer trascender el patrimonio artístico y cultural a toda la comunidad educativa.
Los alumnos podrán realizar visitas donde se incluirán actividades de aprendizaje antes, durante y después de las mismas. Se recomienda a los docentes conversar con los alumnos en clases previas a la visita acerca de los artistas de La Boca, investigando sobre la visión que tuvieron y el contexto histórico-social en que vivieron y desarrollaron su obra. Redundará en beneficio de los niños el hecho de introducirlos en el vocabulario específico de la Plástica, como así también en el conocimiento de los diferentes procedimientos técnicos.
Después del recorrido se remitirán las producciones plástico-literarias que los alumnos realicen, para ser expuestas en la sede del D.E. 4º o en lugar a designar.
"Las obras producen en quien las mira determinadas ideas y sensaciones. Reflexionar sistemáticamente con los alumnos acerca de estas impresiones e indagar por qué, es un modo de comenzar a construir herramientas para enriquecer su mirada "Enseñar a mirar".
Roberto Pannier visitas Martes T. Mañana, Jueves T. Mañana y Tarde.
Tel: 4301-3558, 4302-2823.

"Muestra estática Distrital" DE 5º


Esta Supervisión recuerda a los Sres. profesores que el día 20 de abril deberán enviar al Distrito Escolar 5º los trabajos para la "Muestra estática Distrital" de acuerdo al formato  que   a continuación se detalla y a la fecha que corresponda. Para su exposición DETALLES: Medidas internas del trabajo: Vertical  44 x 62 - Apaisado  44 x 64 Medida Total  50 x 70.
Dejando un margen de 3cm x lado y cinco abajo, tarjeta de identificación en arial Nº 12 con nombre y apellido del alumno, grado, escuela, contenidos, procedimientos, profesor a cargo, ubicar la tarjeta abajo a la derecha.
En las fechas que se indican se remitirán los trabajos para su renovación, las escuelas que poseen dos o tres docentes se alternarán para el envío. Fechas: 2/7 . 2/10 . 3/12
La institución que a continuación se indican 7-12-17-19-23-Recuperación Nº5-CENTES y Hospitalarias enviarán 1 trabajo de 0,65 x 0,90 (medida interna) Dejando 5 cm por lado y 10 cm abajo  - Medida Total 0,75 x 1,05.
Fechas de Exposición:
Escuela Nº 7, 20 de abril
Escuela Nº 12, 20 de mayo
Escuela Nº 17, 22 de junio
Escuela Nº 19, 2 de agosto
Escuela Nº 23, 3 de septiembre
Recuperación Nº 5, 3 de octubre
CENTES 3 de noviembre
Hospitalarias 3 de diciembre.

Exposición en el distrito 5º Formato

Escuela Nº 1 Apaisada
Escuela Nº2 Apaisada
Escuela Nº3 Apaisada
Escuela Nº 6 Apaisada
Escuela Nº 8 Vertical
Escuela Nº 9 Apaisada
Escuela Nº 10 Apaisada
Escuela Nº 11 Apaisada
Escuela Nº 13 Apaisada
Escuela Nº14 Vertical
Escuela Nº 15 Vertical
Escuela Nº 16 Apaisada
Escuela Nº 20 Apaisada
Escuela Nº 24 Apaisada
Escuela Nº 25 Apaisada
Escuela Nº 26 Vertical
Escuela Nº 27 Vertical

Nueva Pompeya x los niños

Con motivo del 116º Aniversario del Barrio de Nueva Pompeya el Área de Desarrollo Socio Cultural de la Comuna 4 y la Supervisión de Artes Plásticas de los D.E. 19 y 5 del GCBA se proponen trabajar la identidad barrial tomando el arte como medio de expresión.
Se busca que los niños puedan expresar la percepción que poseen de su realidad más próxima (su barrio), a partir de una construcción grupal que posibilite a su vez un intercambio de la multiplicidad de miradas que tienen de ella.
En esta oportunidad se tomarán como ejes temáticos los mitos y lugares emblemáticos del barrio.
La Supervisión de Artes Plásticas tendrá a su cargo la recepción de los trabajos grupales los que deberán tener una medida de 50 x 70, pudiendo utilizarse distintas técnicas. Asimismo deberán constar los siguientes datos en una etiqueta al dorso: nombre y apellido del alumno, grado, escuela. El plazo de recepción será el miércoles 9 de mayo. En el caso de las escuelas privadas las producciones serán retiradas por personal de esta área.
Se entregarán diplomas a todos los alumnos, certificando su participación.
En tanto nos motiva la idea de favorecer la socialización de las producciones artísticas logradas, de modo que puedan ser apreciadas en un espacio que trascienda lo escolar.
Los trabajos se expondrán durante el acto conmemorativo a realizarse el lunes 14 de mayo a las 10 horas en la Plaza Tronconi (Av. Del Barco Centenera esq. Tilcara) y contará con la presencia de las banderas de ceremonia de los establecimientos educativos del nivel primario y secundario, públicos y privados.
Consideramos que esta iniciativa puede ser un aporte más a la construcción de vínculos y a la integración entre el espacio escolar y el barrial a partir de acciones protagonizadas por los niños, por lo que los invitamos a ser parte de esta propuesta.
Van a participar las siguientes escuelas en la muestra, 14, 16, 17, 19, 23, 24 y Recuperación Nº5 enviar un trabajo, en una cartulina americana de 70 x un metro dejando 3 cm de margen y 5 cm abajo, con tarjeta de identificación, letra arial 12 ubicada a la derecha.
La temática puede tratar sobre lugares tradicionales de Pompeya y sus personajes, trabajar con técnicas variadas, collages, pintura directa, desarrollando Auténticos trabajos de expresión infantil. Tener cumplimiento la tarea para el 10 de Mayo, se realizara el evento el día 14 de mayo a las 10 hs. , en la "Plaza Tronconi" ubicada en el Barco Centenera y Tilcara.
Área Socio Cultural Comuna 4
Para mayor información:
Tel: 4919-9023/4918-1815 (int.116)
Via mail: cangelastro@buenosaires.gob.ar
Profesora Ana María Martuchi.